01.12.2019
Документалистам о документальном театре (отправная точка)
Факт, который по прежнему иногда изумляет кинодокументалистов: фиксацией реальности занимается сегодня и театр. Более того — в первые десятилетия XXI века он стал важным культурным явлением — на подмостках всего мира идут документальные спектакли, а спектакли в технике «вербатим» (состоящие из реальных ситуаций и монологов, зафиксированных драматургами) иногда становятся настолько общественно значимыми, что театрам приходится отстаивать свое право на высказывание, сопротивляясь самоуправству радикалов или произволу властей.
<p>
При этом документальный театр и документальное кино — почти ровесники. Первые эксперименты в этом направлении происходили в 20-х годах XX века, в Германии и России, в том числе, на плодородной почве русского авангарда.
</p>
<p>
С удушением русского авангарда к тридцатым годам у нас осталась разрешенная кинодокументалистика, а документальный театр существовать прекратил. В Европе и Америке традиция развивалась — эмигрировавший из Германии Эрвин Пискатор заложил фундамент театрального нон-фикшна в Британии и США, и он же, вернувшись после войны дал начало мощному движению документального осмысления ужасов войны, нацизма и Холокоста на театральных подмостках Германии.
</p>
<p>
Российское искусство, уверенно и весомо вернулось в традицию относительно недавно, на рубеже веков. Появились сильные теоретики и драматурги, такие как Елена Гремина, Михаил Угаров, Михаил Дурненков и Александр Родионов. Они сделали русский документальный театр важным явлением и отечественной, и международной сцены. Театр включился, как это и было когда-то во времена авангарда, в обсуждение социальной и политической повестки, в осмысление угроз гражданскому обществу и его задач.
</p>
<img width="288" alt="Мария_Крупник.jpg" src="/upload/medialibrary/5ea/Mariya_Krupnik.jpg" height="286" title="Мария Крупник " align="right">
<p>
Кинодокументалисты, смотревшие на документальный театр несколько свысока, в последнее время все больше интересуются его наработками и обращается к его опыту в сфере «отложенного» изображения факта. Кроме того, в период бурного развития аудио-визуальных технологий, появления различных решений «смешанной» реальности как в кино так и в театре — возникла возможность и платформа для сближения двух видов документального искусства. Мы решили собрать в одном материале ряд концепций и ссылок, создать «отправную точку» для тех, кто решит исследовать эту тему подробнее. Помогла нам в этом, коротко рассказала основы и поделилась ссылками, <b><i>Мария Крупник — театральный менеджер, преподаватель «Шанинки» по специальности «менеджмент культуры» и куратор образовательной программы фестиваля драматургии «Любимовка». </i></b><i>Приводим выдержки из ее интервью о документальном театре. </i>
</p>
<p>
<b>Теоретики спорят является ли документальный театр и документальное кино смежными областями искусства </b>или они совершенно разные по своей природе.<i><b> </b></i>Это очень обширная тема, её хватит на диссертацию и, наверное, не одну. Есть масса ресурсов, где можно почитать статьи и постараться сделать выводы самому.
</p>
<p>
Если все-таки вернуться к определению, то мы читаем: «документальный театр — это представленный на сцене текст, не предназначенный изначально для сцены и не сочиненный драматургом» (<a href="http://oteatre.info/istorija-fakta-istoki-i-vehi-dokumentalnogo-teatra/">статья «История факта»</a> // Ж. Театр №2, 2011).
</p>
<p>
<b>Способов работы с документальным фактом и текстом</b>, как и типов и видов документальных текстов – огромное множество. Театр.doc в свое время составил собственный манифест, чтобы определить свой метод работы, который можно найти в статье Ильмиры Болотян <a href="http://oteatre.info/dok-i-dogma-teoriya-i-praktika/">«Док» и «Догма»: теория и практика</a> // ж. Театр №19, 2015<a href="http://oteatre.info/dok-i-dogma-teoriya-i-praktika/"> </a>
</p>
<p>
<a href="https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%B5%D1%80%D0%B1%D0%B0%D1%82%D0%B8%D0%BC">Verbatim</a> как способ сбора и работы с документальным материалом (интервьюирование) всего лишь один из таких методов.
</p>
<p>
<b>Документальный театр как явление культуры</b>, как рефлексивное искусство существует с 1920х годов, переживает за рубежом и у нас разные периоды развития, большей и меньшей популярности.
</p>
<p>
Считается, что <b>первый документальный спектакль</b> «Несмотря ни на что» поставил <a href="https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D0%B8%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%82%D0%BE%D1%80,_%D0%AD%D1%80%D0%B2%D0%B8%D0%BD">Эрвин Пискатор</a> в 1925 г. в Германии. Это была, фактически, театральная адаптация партийных собраний во время революции, «первая постановка, единственную текстуальную и сценическую основу которой составляет документ». Хотя в это же время у нас существовал, например, рабочий театр <a href="https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D0%B8%D0%BD%D1%8F%D1%8F_%D0%B1%D0%BB%D1%83%D0%B7%D0%B0">Синяя блуза </a>с его «театром-газетой» времен Гражданской войны. Как бы то ни было, история документального театра начинается в 20-е гг. ХХ века одновременно в СССР и в Германии — странах, переживших самые сильные социальные потрясения, связанные с Первой мировой и ее последствиями.
</p>
<p>
Если говорить о процессах, проходящих в нашей стране, то часто упоминают опыты Станиславского, ходившего на Хитров рынок, в поиске типажей в процессе работы над пьесой Горького «На дне», то есть с одной стороны актеры собирали документальный материал, снимали речь, повадки, облик, поведенческие и физические характеристики для создания сценических образов спектакля. Можно ли это назвать документальным театром? Скорее всего нет, так как произносится созданный драматургом текст.
</p>
<p>
Параллельно существует «Литература Факта» (Третьяков, Эйзенштейн, Вертов, Мейерхольд и т.д.), где используются документальные тексты, газетные тексты, но только как часть авторских текстов.
</p>
<p>
Далее традиция надолго прерывается из-за различных идеологических кампаний и определения правильного советского искусства.
</p>
<p>
В конце 1990-х начале 2000-х появляется новая волна интереса к документальному, через семинары специалистов театра Royal Court (Лондон), знакомство с технологией Verbatim, технологий сбора интервью, фиксации речевых, физических и смысловых характеристик героя.
</p>
<p>
Позже в театральную практику проникают различные методы из современного искусства такие как «<b>реинэктмент</b>» (воспроизведение в документальной подробности реальных событий), делегированный перформанс и работа с носителями историй и свидетелями (практики <a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Rimini_Protokoll">Rimini Protocol </a>и свидетельского театра).
</p>
<p>
Документальный театр – это постоянный поиск в поле искусства, этического и эстетического, формы, социального и политического контекстов.
</p>
<p>
<b>Одни ли законы драматургии на всех - или разные для кино и театра? </b>Может быть режиссеры и драматурги, работающие именно в этих сферах, ответят на этот вопрос иначе чем я. Мне как продюсеру, кажется, что законы драматургии одни, но инструменты и методы театра и кино немного разные, хоть и близкие, схожие. Концептуально это часто сообщающиеся сосуды, как минимум в поиске оптики и понимания реальности.
</p>
<p>
В театре есть процессуальность. Даже при работе с документальными источниками и свидетелями в процессе исследования, формирования текста для спектакля, репетиций и показа спектаклей что-то от раза к разу может меняться, уточняться, докручиваться, это живой процесс. В кино же если ты поймал и снял, то у тебя есть материал, если нет, то нет, и дальше монтаж почти ничего не спасает.
</p>
<p>
С другой стороны сбор материала, интервьюирование, путь к сути героя требует времени, терпения, такта или наоборот рассчитанной провокации. И здесь много сходного и в кино и в драматургии. Как говорят опытные практики, «надо дать герою сыграть все свои заготовленные пластинки», сделать так, чтобы вас подпустили ближе. Есть даже такое понятие у режиссера-документалиста Марины Разбежкиной – «зона змеи» - «расстояние безопасности», которое может постепенно по мере роста доверия между героем и художником уменьшаться.
</p>
<p>
В прошлом году на Любимовке был мастер-класс «Автор как свидетель и участник», который провела Марина Александровна. В нем было много полезного не только для кинематографистов, но и для драматургов.
</p>
<p>
<iframe title="Автор как свидетель и участник. Мастер-класс Марины Разбежкиной" width="853" height="480" src="https://www.youtube.com/embed/ygnVF7mju_0?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen="">
</iframe> Мастер-класс Марины Разбежкиной «Автор как свидетель и участник»
</p>
<p>
Однако я, например, не могу согласиться со всем, о чём она говорит, и особенно об отношении к встреченным людям, есть в этом что-то инструментальное, утилитарное, в том чтобы воспринимать людей, как материал или как «не материал».
</p>
<p>
Возможно в этом и есть некоторая <b>разница между режиссером документального кино и драматургом</b>. Автор пьесы, как мне кажется, не может не любить своих героев, он ищет их мотивации, ищет оправдания их поступков. Хотя, может быть, драматурги меня поправят. Лучше бы об этом поговорить с Михаилом Дурненковым или Александром Родионовым. Они даже вместе вели семинары по работе с документальным материалом и технологии Verbatim, после проекта «<a href="https://teatrdoc.livejournal.com/3102.html">Мотовилихинский рабочий</a>» (, ж. "Искусство кино", в номере №12 от 2009 года публикует <a href="http://old.kinoart.ru/archive/2009/12/n12-article15">Материалы этой документальной пьесы</a>).
</p>
<p>
Кроме того, в документальном театре все зависит от проекта, конкретной работы. Бывает конечно и режиссерская идея, на которую работает драматург, однако, в последние несколько лет, драматург часто равноправно работает с режиссером, хореографом, композитором – это горизонтальные связи, общение и обсуждение идей, сотрудничество из которого рождается спектакль.
</p>
<p>
Например, режиссер Анастасия Патлай уже несколько лет подряд курирует Театральную лабораторию<a href="http://www.sakharov-center.ru/arrangements/?id=2649"> «Археология Памяти»</a> в Сахаровском центре и приглашает в сокураторы разных специалистов: драматургов Екатерина Бондаренко и Михаила Дурненкова, художника Ксению Перетрухину, хореографа Ольгу Цветкову, куратора современного танца Анастасию Прошутинскую и др. В Театре.doc много лет существует открытый фестиваль док. проектов «<a href="http://www.teatrdoc.ru/proj.php?id=18">Охота за реальностью</a>», куда любой человек может заявиться, и по итогам фестиваля получить поддержку на реализацию документального проекта.
</p>
<p>
Если упростить: документальный театр - это ближе к документальному кино или мокьюментари? То есть это документальное изложение реальных событий или псевдо-документальное, преподносящее свою, самостоятельную историю.
</p>
<p>
<b>Документальный театр очень разный</b>, поэтому спектр вариаций от полюса доккино (в театре: вербатим) до «мокьюментари» (например, «Зажги мой огонь» и «Отель Калифорния» Саши Дерисовой).
</p>
Есть научный текст<a href="http://magazines.russ.ru/authors/m/moskovkina"> Елены Московкиной</a> и<a href="http://magazines.russ.ru/authors/n/olnikolaeva"> Ольги Николаевой</a> «<a href="http://magazines.russ.ru/nlo/2005/73/mosk29.html">Документальный театр: авангардный бунт или неявная коммерциализация?</a>», опубликованный в журнале НЛО №73 за 2005 год. <br>
<br>
<p>
Есть прекрасный журнал Театр, где в номере №2 за 2011 есть статья «<a href="http://oteatre.info/istorija-fakta-istoki-i-vehi-dokumentalnogo-teatra">История факта</a>» Камилы Мамадназарбековой, а <a href="http://oteatre.info/issues/2015-19/">№19 за 2015-й год полностью </a>посвящен документальному театру.
</p>
<p>
Есть <a href="https://youtu.be/ULZYhVAGt5E">запись круглого стола</a>, презентовавшего этот 19й спецномер Театра в ЭлектроТеатре Станиставский, где критик Марина Давыдова делает как раз довольно подробный ввод на эту тему, а Елена Ковальская говорит о развитии этого явления в российских реалиях.
</p>
<p>
Есть <a href="http://www.teatrdoc.ru/stat.php?page=verbatim">большой текст с цитатами разных серьезных специалистов и практиков о технологии Verbatim</a> -<a href="http://www.teatrdoc.ru/stat.php?page=verbatim"> </a>и материал «<a href="http://www.teatrdoc.ru/news.php?nid=1">Зачем нужен документальный театр?</a>» на сайте Театра.doc.
</p>
<p>
Еще несколько <b>дополнительных видео-материалов</b>, которые также могут помочь в понимании того, что такое документальный театр:
</p>
<p>
На канале ПостНаука театровед Павел Руднев рассказывает об особенностях документального театра, роли документа и этических принципах работы с ним в материале «<a href="https://postnauka.ru/video/13744">Этика документального театра</a>»<a href="https://postnauka.ru/video/13744"> <br>
</a>
</p>
<p>
На канале «Настоящее время» сохранилось интервью с директором Театра.doc Еленой Греминой «Документальный театр – это не политический контекст, это инструмент для исследования»<a href="https://youtu.be/i1_vE_a_BX0"> </a>
</p>
<p>
<iframe title=""Документальный театр – это не политический контекст, это инструмент для исследования"" width="853" height="480" src="https://www.youtube.com/embed/i1_vE_a_BX0?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen="">
</iframe>
</p>
<p>
Есть запись мастер-класса Михаила Угарова «Документальный театр — между фикшн и нон фикшн»<a href="https://youtu.be/Xtftnym95EY"> </a>
</p>
<p>
<iframe title="Михаил Угаров. Мастер-класс: Документальный театр — между фикшн и нон фикшн"" width="853" height="480" src="https://www.youtube.com/embed/Xtftnym95EY?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen="">
</iframe>
</p>
<p>
Также в сети можно найти записи 6 занятий семинара «Документальный театр как исследование» драматурга Саши Денисовой
</p>
<p>
<iframe title="«Документальный театр как исследование» (1 занятие) ФОМ-ЛАБС" width="853" height="480" src="https://www.youtube.com/embed/videoseries?list=PLEivdR9jouZWEjBAWAHm29CZaXYJsSyZM" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen="">
</iframe> <br>
<br>
</p>
<br>
При этом документальный театр и документальное кино — почти ровесники. Первые эксперименты в этом направлении происходили в 20-х годах XX века, в Германии и России, в том числе, на плодородной почве русского авангарда.
</p>
<p>
С удушением русского авангарда к тридцатым годам у нас осталась разрешенная кинодокументалистика, а документальный театр существовать прекратил. В Европе и Америке традиция развивалась — эмигрировавший из Германии Эрвин Пискатор заложил фундамент театрального нон-фикшна в Британии и США, и он же, вернувшись после войны дал начало мощному движению документального осмысления ужасов войны, нацизма и Холокоста на театральных подмостках Германии.
</p>
<p>
Российское искусство, уверенно и весомо вернулось в традицию относительно недавно, на рубеже веков. Появились сильные теоретики и драматурги, такие как Елена Гремина, Михаил Угаров, Михаил Дурненков и Александр Родионов. Они сделали русский документальный театр важным явлением и отечественной, и международной сцены. Театр включился, как это и было когда-то во времена авангарда, в обсуждение социальной и политической повестки, в осмысление угроз гражданскому обществу и его задач.
</p>
<img width="288" alt="Мария_Крупник.jpg" src="/upload/medialibrary/5ea/Mariya_Krupnik.jpg" height="286" title="Мария Крупник " align="right">
<p>
Кинодокументалисты, смотревшие на документальный театр несколько свысока, в последнее время все больше интересуются его наработками и обращается к его опыту в сфере «отложенного» изображения факта. Кроме того, в период бурного развития аудио-визуальных технологий, появления различных решений «смешанной» реальности как в кино так и в театре — возникла возможность и платформа для сближения двух видов документального искусства. Мы решили собрать в одном материале ряд концепций и ссылок, создать «отправную точку» для тех, кто решит исследовать эту тему подробнее. Помогла нам в этом, коротко рассказала основы и поделилась ссылками, <b><i>Мария Крупник — театральный менеджер, преподаватель «Шанинки» по специальности «менеджмент культуры» и куратор образовательной программы фестиваля драматургии «Любимовка». </i></b><i>Приводим выдержки из ее интервью о документальном театре. </i>
</p>
<p>
<b>Теоретики спорят является ли документальный театр и документальное кино смежными областями искусства </b>или они совершенно разные по своей природе.<i><b> </b></i>Это очень обширная тема, её хватит на диссертацию и, наверное, не одну. Есть масса ресурсов, где можно почитать статьи и постараться сделать выводы самому.
</p>
<p>
Если все-таки вернуться к определению, то мы читаем: «документальный театр — это представленный на сцене текст, не предназначенный изначально для сцены и не сочиненный драматургом» (<a href="http://oteatre.info/istorija-fakta-istoki-i-vehi-dokumentalnogo-teatra/">статья «История факта»</a> // Ж. Театр №2, 2011).
</p>
<p>
<b>Способов работы с документальным фактом и текстом</b>, как и типов и видов документальных текстов – огромное множество. Театр.doc в свое время составил собственный манифест, чтобы определить свой метод работы, который можно найти в статье Ильмиры Болотян <a href="http://oteatre.info/dok-i-dogma-teoriya-i-praktika/">«Док» и «Догма»: теория и практика</a> // ж. Театр №19, 2015<a href="http://oteatre.info/dok-i-dogma-teoriya-i-praktika/"> </a>
</p>
<p>
<a href="https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%B5%D1%80%D0%B1%D0%B0%D1%82%D0%B8%D0%BC">Verbatim</a> как способ сбора и работы с документальным материалом (интервьюирование) всего лишь один из таких методов.
</p>
<p>
<b>Документальный театр как явление культуры</b>, как рефлексивное искусство существует с 1920х годов, переживает за рубежом и у нас разные периоды развития, большей и меньшей популярности.
</p>
<p>
Считается, что <b>первый документальный спектакль</b> «Несмотря ни на что» поставил <a href="https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D0%B8%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%82%D0%BE%D1%80,_%D0%AD%D1%80%D0%B2%D0%B8%D0%BD">Эрвин Пискатор</a> в 1925 г. в Германии. Это была, фактически, театральная адаптация партийных собраний во время революции, «первая постановка, единственную текстуальную и сценическую основу которой составляет документ». Хотя в это же время у нас существовал, например, рабочий театр <a href="https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D0%B8%D0%BD%D1%8F%D1%8F_%D0%B1%D0%BB%D1%83%D0%B7%D0%B0">Синяя блуза </a>с его «театром-газетой» времен Гражданской войны. Как бы то ни было, история документального театра начинается в 20-е гг. ХХ века одновременно в СССР и в Германии — странах, переживших самые сильные социальные потрясения, связанные с Первой мировой и ее последствиями.
</p>
<p>
Если говорить о процессах, проходящих в нашей стране, то часто упоминают опыты Станиславского, ходившего на Хитров рынок, в поиске типажей в процессе работы над пьесой Горького «На дне», то есть с одной стороны актеры собирали документальный материал, снимали речь, повадки, облик, поведенческие и физические характеристики для создания сценических образов спектакля. Можно ли это назвать документальным театром? Скорее всего нет, так как произносится созданный драматургом текст.
</p>
<p>
Параллельно существует «Литература Факта» (Третьяков, Эйзенштейн, Вертов, Мейерхольд и т.д.), где используются документальные тексты, газетные тексты, но только как часть авторских текстов.
</p>
<p>
Далее традиция надолго прерывается из-за различных идеологических кампаний и определения правильного советского искусства.
</p>
<p>
В конце 1990-х начале 2000-х появляется новая волна интереса к документальному, через семинары специалистов театра Royal Court (Лондон), знакомство с технологией Verbatim, технологий сбора интервью, фиксации речевых, физических и смысловых характеристик героя.
</p>
<p>
Позже в театральную практику проникают различные методы из современного искусства такие как «<b>реинэктмент</b>» (воспроизведение в документальной подробности реальных событий), делегированный перформанс и работа с носителями историй и свидетелями (практики <a href="https://en.wikipedia.org/wiki/Rimini_Protokoll">Rimini Protocol </a>и свидетельского театра).
</p>
<p>
Документальный театр – это постоянный поиск в поле искусства, этического и эстетического, формы, социального и политического контекстов.
</p>
<p>
<b>Одни ли законы драматургии на всех - или разные для кино и театра? </b>Может быть режиссеры и драматурги, работающие именно в этих сферах, ответят на этот вопрос иначе чем я. Мне как продюсеру, кажется, что законы драматургии одни, но инструменты и методы театра и кино немного разные, хоть и близкие, схожие. Концептуально это часто сообщающиеся сосуды, как минимум в поиске оптики и понимания реальности.
</p>
<p>
В театре есть процессуальность. Даже при работе с документальными источниками и свидетелями в процессе исследования, формирования текста для спектакля, репетиций и показа спектаклей что-то от раза к разу может меняться, уточняться, докручиваться, это живой процесс. В кино же если ты поймал и снял, то у тебя есть материал, если нет, то нет, и дальше монтаж почти ничего не спасает.
</p>
<p>
С другой стороны сбор материала, интервьюирование, путь к сути героя требует времени, терпения, такта или наоборот рассчитанной провокации. И здесь много сходного и в кино и в драматургии. Как говорят опытные практики, «надо дать герою сыграть все свои заготовленные пластинки», сделать так, чтобы вас подпустили ближе. Есть даже такое понятие у режиссера-документалиста Марины Разбежкиной – «зона змеи» - «расстояние безопасности», которое может постепенно по мере роста доверия между героем и художником уменьшаться.
</p>
<p>
В прошлом году на Любимовке был мастер-класс «Автор как свидетель и участник», который провела Марина Александровна. В нем было много полезного не только для кинематографистов, но и для драматургов.
</p>
<p>
<iframe title="Автор как свидетель и участник. Мастер-класс Марины Разбежкиной" width="853" height="480" src="https://www.youtube.com/embed/ygnVF7mju_0?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen="">
</iframe> Мастер-класс Марины Разбежкиной «Автор как свидетель и участник»
</p>
<p>
Однако я, например, не могу согласиться со всем, о чём она говорит, и особенно об отношении к встреченным людям, есть в этом что-то инструментальное, утилитарное, в том чтобы воспринимать людей, как материал или как «не материал».
</p>
<p>
Возможно в этом и есть некоторая <b>разница между режиссером документального кино и драматургом</b>. Автор пьесы, как мне кажется, не может не любить своих героев, он ищет их мотивации, ищет оправдания их поступков. Хотя, может быть, драматурги меня поправят. Лучше бы об этом поговорить с Михаилом Дурненковым или Александром Родионовым. Они даже вместе вели семинары по работе с документальным материалом и технологии Verbatim, после проекта «<a href="https://teatrdoc.livejournal.com/3102.html">Мотовилихинский рабочий</a>» (, ж. "Искусство кино", в номере №12 от 2009 года публикует <a href="http://old.kinoart.ru/archive/2009/12/n12-article15">Материалы этой документальной пьесы</a>).
</p>
<p>
Кроме того, в документальном театре все зависит от проекта, конкретной работы. Бывает конечно и режиссерская идея, на которую работает драматург, однако, в последние несколько лет, драматург часто равноправно работает с режиссером, хореографом, композитором – это горизонтальные связи, общение и обсуждение идей, сотрудничество из которого рождается спектакль.
</p>
<p>
Например, режиссер Анастасия Патлай уже несколько лет подряд курирует Театральную лабораторию<a href="http://www.sakharov-center.ru/arrangements/?id=2649"> «Археология Памяти»</a> в Сахаровском центре и приглашает в сокураторы разных специалистов: драматургов Екатерина Бондаренко и Михаила Дурненкова, художника Ксению Перетрухину, хореографа Ольгу Цветкову, куратора современного танца Анастасию Прошутинскую и др. В Театре.doc много лет существует открытый фестиваль док. проектов «<a href="http://www.teatrdoc.ru/proj.php?id=18">Охота за реальностью</a>», куда любой человек может заявиться, и по итогам фестиваля получить поддержку на реализацию документального проекта.
</p>
<p>
Если упростить: документальный театр - это ближе к документальному кино или мокьюментари? То есть это документальное изложение реальных событий или псевдо-документальное, преподносящее свою, самостоятельную историю.
</p>
<p>
<b>Документальный театр очень разный</b>, поэтому спектр вариаций от полюса доккино (в театре: вербатим) до «мокьюментари» (например, «Зажги мой огонь» и «Отель Калифорния» Саши Дерисовой).
</p>
Есть научный текст<a href="http://magazines.russ.ru/authors/m/moskovkina"> Елены Московкиной</a> и<a href="http://magazines.russ.ru/authors/n/olnikolaeva"> Ольги Николаевой</a> «<a href="http://magazines.russ.ru/nlo/2005/73/mosk29.html">Документальный театр: авангардный бунт или неявная коммерциализация?</a>», опубликованный в журнале НЛО №73 за 2005 год. <br>
<br>
<p>
Есть прекрасный журнал Театр, где в номере №2 за 2011 есть статья «<a href="http://oteatre.info/istorija-fakta-istoki-i-vehi-dokumentalnogo-teatra">История факта</a>» Камилы Мамадназарбековой, а <a href="http://oteatre.info/issues/2015-19/">№19 за 2015-й год полностью </a>посвящен документальному театру.
</p>
<p>
Есть <a href="https://youtu.be/ULZYhVAGt5E">запись круглого стола</a>, презентовавшего этот 19й спецномер Театра в ЭлектроТеатре Станиставский, где критик Марина Давыдова делает как раз довольно подробный ввод на эту тему, а Елена Ковальская говорит о развитии этого явления в российских реалиях.
</p>
<p>
Есть <a href="http://www.teatrdoc.ru/stat.php?page=verbatim">большой текст с цитатами разных серьезных специалистов и практиков о технологии Verbatim</a> -<a href="http://www.teatrdoc.ru/stat.php?page=verbatim"> </a>и материал «<a href="http://www.teatrdoc.ru/news.php?nid=1">Зачем нужен документальный театр?</a>» на сайте Театра.doc.
</p>
<p>
Еще несколько <b>дополнительных видео-материалов</b>, которые также могут помочь в понимании того, что такое документальный театр:
</p>
<p>
На канале ПостНаука театровед Павел Руднев рассказывает об особенностях документального театра, роли документа и этических принципах работы с ним в материале «<a href="https://postnauka.ru/video/13744">Этика документального театра</a>»<a href="https://postnauka.ru/video/13744"> <br>
</a>
</p>
<p>
На канале «Настоящее время» сохранилось интервью с директором Театра.doc Еленой Греминой «Документальный театр – это не политический контекст, это инструмент для исследования»<a href="https://youtu.be/i1_vE_a_BX0"> </a>
</p>
<p>
<iframe title=""Документальный театр – это не политический контекст, это инструмент для исследования"" width="853" height="480" src="https://www.youtube.com/embed/i1_vE_a_BX0?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen="">
</iframe>
</p>
<p>
Есть запись мастер-класса Михаила Угарова «Документальный театр — между фикшн и нон фикшн»<a href="https://youtu.be/Xtftnym95EY"> </a>
</p>
<p>
<iframe title="Михаил Угаров. Мастер-класс: Документальный театр — между фикшн и нон фикшн"" width="853" height="480" src="https://www.youtube.com/embed/Xtftnym95EY?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen="">
</iframe>
</p>
<p>
Также в сети можно найти записи 6 занятий семинара «Документальный театр как исследование» драматурга Саши Денисовой
</p>
<p>
<iframe title="«Документальный театр как исследование» (1 занятие) ФОМ-ЛАБС" width="853" height="480" src="https://www.youtube.com/embed/videoseries?list=PLEivdR9jouZWEjBAWAHm29CZaXYJsSyZM" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen="">
</iframe> <br>
<br>
</p>
<br>
